学乐器

“朋友的孩子都在学钢琴，说学琴像学英语，越早越好。想想宝宝才三岁多，学琴有什么好处呢?再算算成本投入，更有点犹豫。” “女儿今年正好4岁，闹着要学钢琴。我也不反对，不过家里老人说女儿手指短，不适合学琴，学琴也太苦。弄得我蛮郁闷的，难道学钢琴的孩子个个都手指长长的?我女儿想学钢琴这条路注定不可行?” “我儿子快6岁了，今年学小提琴。刚开始他很兴奋，可现在只要一拿琴就不高兴，拉两下就开始闹。我也不指望他成名成家，只希望他学得快乐一点，同时培养点素养。学琴是不是不逼就学不成啊?” 假期到来，各类培训班如雨后春笋，音乐类的更是受到家长追捧。音乐对孩子创造力和审美能力的开发早就被众多家长认可，他们都有意识地对孩子进行艺术教育，让孩子学一种乐器。 见多识广的年轻爸爸妈妈们，现在已经很少纠结于要不要让孩子考级这样的问题，大部分爸爸妈妈们都是希望孩子学个乐器，培养点音乐感受。但是什么时候让宝宝开始练琴，是不是不逼就不能成功这样的问题，仍然成为无法回避的问题。最近，中央音乐学院副院长周海宏教授和上海音乐学院音乐学系教授王瑞在接受记者采访时一致表示，孩子学乐器最早不能低于4岁，而且此时乐器仍然必须承担大玩具的角色，而不是让孩子学技巧的工具。 孩子学乐器不能早于4岁 对孩子早点进行艺术教育，接触乐器，可以让孩子较早体验到艺术的美的愉悦和美的熏陶。这种作用是潜移默化的，会对孩子的价值观和生活态度形成积极影响，让孩子将来的生活更加丰富。 但是让孩子越早接触音乐越好，指的是让孩子多听愉悦的音乐，不一定非得古典乐，摇滚、流行、爵士等都可以让孩子接触。因为国内外的研究证明，2-6岁阶段，孩子的听觉能力会从一个较低的水平迅速发展起来，通过多听音乐，可以培养孩子对于音乐的感受力和节奏感，对于这种或那种乐器独特声音的感情，甚至可以逐渐训练起孩子对于声音的分辨能力。 但是，在2到6岁这一阶段，他们的手指肌肉发育仍处于一个比较低的水平。涉及“技巧”的系统训练，最好在四五岁之后。在这之前，即使让孩子接触音乐，也应该是娱乐性质的，让孩子把乐器当做一件大的玩具，慢慢培养兴趣。因为过早进行技术训练，让肌肉还没有发育完全的孩子做一些无法做好的动作，就好比让瘦弱的孩子挑重担，让他自己跟自己较劲，很容易使得孩子产生挫折感，进而影响自信心和兴趣。而且国际音乐教育领域也形成了这样一种共识：过早的技术训练反而会妨碍孩子的音乐想象力和创造力。 钢琴最适合当入门教具 客观上，在乐器学习过程中，手脑眼并用，会使得孩子在协调性等方面形成一定优势。在幼儿园里，你会发现，学过琴的孩子，皮球拍的就比没有学过的孩子好。如果说，学一种乐器对孩子来说是一门“必修课”，那难免言过其实。但是如果是乐器入门的话，首选钢琴。 王瑞教授称，钢琴不用背、不用抱，不会给幼儿身体上造成负担。此外很重要的一点是，钢琴有固定的音高。很多其它乐器，如果孩子的手势不到位，或者气息不够，他演奏出来的音肯定就会差那么一点。至于钢琴，即使是幼儿的手指摁下去，他也就能听到标准的音高。这对于听力正处在迅速发展阶段以及培养声音分辨能力的儿童来说，极为关键。 孩子不爱学，家长和老师应及时“检讨” 不少家长谈到学乐器时，几乎都有一个共同的经验——“学会一件东西怎么会不需要逼呢”，甚至有家长说“每天练琴，孩子都会哭，但是哭完了还得练，哭也不许离开琴凳”。 两位教授表示，孩子出现厌烦情绪是正常的，但需要被及时转化掉。仅就处于音乐入门阶段的孩童来说，他们和音乐的互动过程应该是快乐的，享受的。也许会有人以郎朗作为“逼”成功的例子，但这绝不是普遍规律。 专家认为，如果孩子出现哭闹现象，一定是什么环节出错了，家长和老师要及时“检讨”：也许是家长上课前的几句“必须”、“应该”把孩子给吓住了，让他产生了抵触感;也许是老师在让他做他现在很难做到的事情，他觉得太难;也许是他心里惦记着自己喜欢的动画片已经开始播了……如果孩子实在闹，不如就让他停下来。保护孩子的学习兴趣比在规定时间内练好一首曲要重要得多。他有兴趣的话，慢慢会自觉对自己弹出来的声音有要求。“至于一些极端家长在传播的自己孩子成功拿到什么奖靠一年打了多少个耳光，所有的家长听都不应该听这样匪夷所思的事情”。 此外，幼儿的厌烦情绪，也可能跟家长乃至教师的“功利化”有关。因为一些家长一上来往往就拿孩子“会弹点什么曲子”、“能弹新曲子了吗”等来衡量孩子的学习成果和老师的教学效果。 周海宏更是直言不讳地说，我常常接到家长的咨询，发现他们对待孩子学琴方面，专业和技能要求太高，最纠结的就是“孩子最好几岁学”、“哪里的培训班最好”、“什么样的老师最好”、“怎么练效果最好”、“什么时候才能弹到这个阶段的最好程度”……这一堆和“最好”相关的问题，反映了家长过于功利的心态，其后果往往是让孩子学了一门“技术”，而“恨”了一门艺术。 学乐器就像是学说话 让入门阶段的孩童一上来就读谱、弹曲的教学方法，往往是违背孩子学乐器规律的。学一种乐器应该就像学语言一样，也要遵循听——唱——弹——读的规律。先引导他充分感受到他听的声音，自己唱出来，然后过渡到让他学习把自己听到的在钢琴上弹出来，再引导他把这一段曲子对应到琴谱上。这种兴趣驱动的、自然而然的学习过程，更容易让孩子接受。 在入门阶段，不妨就让孩子多弹弹他会的曲子，这样他会越弹越有信心、越懂得享受。等到八九岁左右，那时他们生理和心理条件发展到足够成熟的地步，那时再让他钻研技术，你会惊讶：他们学得如此之快。 还有一些家长纠结于孩子手指短，是否就失去了学乐器的机会。王瑞表示，只有在非常专业的演出上，在难度极高的曲子上，手指的张度不够才会体现出一些区别。家长对这一问题的考虑，一定程度上反映了家长的理念。学艺术，最忌讳急功近利。让孩子学习一种乐器，不能都指望着他成名成家，培养他的审美能力乃至内在气质、让他成为一个终身享受音乐的人是更为重要的事情。如果手指长，无疑具有一定优势。但手指短，也毫不妨碍孩子在琴键上弹奏出美好的音符，不妨碍他演奏出动人的经典乐章。在入门阶段，家长和老师要做的，就是把孩子高高兴兴、快快乐乐地引上轨道。 文/俞斌

不少家长谈到学乐器时，几乎都有一个共同的经验——“学会一件东西怎么会不需要逼呢”，甚至有家长说“每天练琴，孩子都会哭，但是哭完了还得练，哭也不许离开琴凳”。 孩子不爱学，家长和老师应及时“检讨” 孩子出现厌烦情绪是正常的，但需要被及时转化掉。仅就处于音乐入门阶段的孩童来说，他们和音乐的互动过程应该是快乐的，享受的。也许会有人以郎朗作为“逼”成功的例子，但这绝不是普遍规律。 专家认为，如果孩子出现哭闹现象，一定是什么环节出错了，家长和老师要及时“检讨”：也许是家长上课前的几句“必须”、“应该”把孩子给吓住了，让他产生了抵触感；也许是老师在让他做他现在很难做到的事情，他觉得太难；也许是他心里惦记着自己喜欢的动画片已经开始播了……如果孩子实在闹，不如就让他停下来。保护孩子的学习兴趣比在规定时间内练好一首曲要重要得多。他有兴趣的话，慢慢会自觉对自己弹出来的声音有要求。“至于一些极端家长在传播的自己孩子成功拿到什么奖靠一年打了多少个耳光，所有的家长听都不应该听这样匪夷所思的事情”。 此外，幼儿的厌烦情绪，也可能跟家长乃至教师的“功利化”有关。因为一些家长一上来往往就拿孩子“会弹点什么曲子”、“能弹新曲子了吗”等来衡量孩子的学习成果和老师的教学效果。 周海宏更是直言不讳地说，我常常接到家长的咨询，发现他们对待孩子学琴方面，专业和技能要求太高，最纠结的就是“孩子最好几岁学”、“哪里的培训班最好”、“什么样的老师最好”、“怎么练效果最好”、“什么时候才能弹到这个阶段的最好程度”……这一堆和“最好”相关的问题，反映了家长过于功利的心态，其后果往往是让孩子学了一门“技术”，而“恨”了一门艺术。 学乐器就像是学说话 让入门阶段的孩童一上来就读谱、弹曲的教学方法，往往是违背孩子学乐器规律的。学一种乐器应该就像学语言一样，也要遵循听——唱——弹——读的规律。先引导他充分感受到他听的声音，自己唱出来，然后过渡到让他学习把自己听到的在钢琴上弹出来，再引导他把这一段曲子对应到琴谱上。这种兴趣驱动的、自然而然的学习过程，更容易让孩子接受。 在入门阶段，不妨就让孩子多弹弹他会的曲子，这样他会越弹越有信心、越懂得享受。等到八九岁左右，那时他们生理和心理条件发展到足够成熟的地步，那时再让他钻研技术，你会惊讶：他们学得如此之快。 还有一些家长纠结于孩子手指短，是否就失去了学乐器的机会。王瑞表示，只有在非常专业的演出上，在难度极高的曲子上，手指的张度不够才会体现出一些区别。家长对这一问题的考虑，一定程度上反映了家长的理念。学艺术，最忌讳急功近利。让孩子学习一种乐器，不能都指望着他成名成家，培养他的审美能力乃至内在气质、让他成为一个终身享受音乐的人是更为重要的事情。如果手指长，无疑具有一定优势。但手指短，也毫不妨碍孩子在琴键上弹奏出美好的音符，不妨碍他演奏出动人的经典乐章。在入门阶段，家长和老师要做的，就是把孩子高高兴兴、快快乐乐地引上轨道。

不少家长谈到学乐器时，几乎都有一个共同的经验——“学会一件东西怎么会不需要逼呢”，甚至有家长说“每天练琴，孩子都会哭，但是哭完了还得练，哭也不许离开琴凳”。 孩子不爱学，家长和老师应及时“检讨” 孩子出现厌烦情绪是正常的，但需要被及时转化掉。仅就处于音乐入门阶段的孩童来说，他们和音乐的互动过程应该是快乐的，享受的。也许会有人以郎朗作为“逼”成功的例子，但这绝不是普遍规律。 专家认为，如果孩子出现哭闹现象，一定是什么环节出错了，家长和老师要及时“检讨”：也许是家长上课前的几句“必须”、“应该”把孩子给吓住了，让他产生了抵触感；也许是老师在让他做他现在很难做到的事情，他觉得太难；也许是他心里惦记着自己喜欢的动画片已经开始播了……如果孩子实在闹，不如就让他停下来。保护孩子的学习兴趣比在规定时间内练好一首曲要重要得多。他有兴趣的话，慢慢会自觉对自己弹出来的声音有要求。“至于一些极端家长在传播的自己孩子成功拿到什么奖靠一年打了多少个耳光，所有的家长听都不应该听这样匪夷所思的事情”。 此外，幼儿的厌烦情绪，也可能跟家长乃至教师的“功利化”有关。因为一些家长一上来往往就拿孩子“会弹点什么曲子”、“能弹新曲子了吗”等来衡量孩子的学习成果和老师的教学效果。 周海宏更是直言不讳地说，我常常接到家长的咨询，发现他们对待孩子学琴方面，专业和技能要求太高，最纠结的就是“孩子最好几岁学”、“哪里的培训班最好”、“什么样的老师最好”、“怎么练效果最好”、“什么时候才能弹到这个阶段的最好程度”……这一堆和“最好”相关的问题，反映了家长过于功利的心态，其后果往往是让孩子学了一门“技术”，而“恨”了一门艺术。 学乐器就像是学说话 让入门阶段的孩童一上来就读谱、弹曲的教学方法，往往是违背孩子学乐器规律的。学一种乐器应该就像学语言一样，也要遵循听——唱——弹——读的规律。先引导他充分感受到他听的声音，自己唱出来，然后过渡到让他学习把自己听到的在钢琴上弹出来，再引导他把这一段曲子对应到琴谱上。这种兴趣驱动的、自然而然的学习过程，更容易让孩子接受。 在入门阶段，不妨就让孩子多弹弹他会的曲子，这样他会越弹越有信心、越懂得享受。等到八九岁左右，那时他们生理和心理条件发展到足够成熟的地步，那时再让他钻研技术，你会惊讶：他们学得如此之快。 还有一些家长纠结于孩子手指短，是否就失去了学乐器的机会。王瑞表示，只有在非常专业的演出上，在难度极高的曲子上，手指的张度不够才会体现出一些区别。家长对这一问题的考虑，一定程度上反映了家长的理念。学艺术，最忌讳急功近利。让孩子学习一种乐器，不能都指望着他成名成家，培养他的审美能力乃至内在气质、让他成为一个终身享受音乐的人是更为重要的事情。如果手指长，无疑具有一定优势。但手指短，也毫不妨碍孩子在琴键上弹奏出美好的音符，不妨碍他演奏出动人的经典乐章。在入门阶段，家长和老师要做的，就是把孩子高高兴兴、快快乐乐地引上轨道。

幼儿才艺培养多大开始合适?3岁?2岁?1岁?有人还说要从娘胎里就要听胎教音乐呢!在父母无法提供完整的才艺培养教育时，上幼儿才艺培养班的确是个不错的选择，然而由于孩子的学习成就并非立即可见，所以许多父母也不禁怀疑──让小孩上才艺培养班真的有必要吗? 婴幼儿天生具有对音乐的灵敏度，而4岁或5岁则是幼儿才艺培养启蒙的最佳时期，因为这个阶段的幼儿对外界具有强烈的好奇心，并急切学习各项“操作”与“控制”的技能，同时他们也喜好模仿，若能善加引导这个能力，幼儿便可以透过模仿家长或老师，自然地幼儿才艺培养学习艺术。 幼儿才艺培养多大开始合适?3岁?2岁?1岁?有人还说要从娘胎里就要听胎教音乐呢!在父母无法提供完整的才艺培养教育时，上幼儿才艺培养班的确是个不错的选择，然而由于孩子的学习成就并非立即可见，所以许多父母也不禁怀疑──让小孩上才艺培养班真的有必要吗? 专家认为，与其称为“幼儿才艺培养班”，不如称为“幼儿才艺培养艺术学校”或“幼儿才艺培养教室”，也就是说，它是以一套完整的教学系统或观念，启发孩子兴趣的民间幼儿才艺培养艺术学校，并非许多以“幼儿才艺培养才艺班”为名，却以术科补习为教学内容的升学补习班。 婴幼儿天生具有对音乐的灵敏度，而4岁或5岁则是幼儿才艺培养启蒙的最佳时期，因为这个阶段的幼儿对外界具有强烈的好奇心，并急切学习各项“操作”与“控制”的技能，同时他们也喜好模仿，若能善加引导这个能力，幼儿便可以透过模仿家长或老师，自然地学习艺术。 也许有的父母觉得，要学的东西那么多，幼儿才艺培养只是“陶冶性情”，看起来好象比较“没用”，所以等孩子长大一点再学没关系。对此专家强调，幼儿才艺培养和学语文一样，都有一个关键期，错过了这个时期，长大以后再学就会比较辛苦。

有调查说，中国正现有琴童家庭3000多万。很多妈妈在孩子学琴不能达到自己的要求时，常会因窘迫、急躁和担忧而发怒，说出一些自己都无法控制，甚至会深深伤害孩子的话。对于所有正在学琴以及准备让孩子学琴的妈妈而言，用快乐的心态陪伴孩子比什么都重要。 很多妈妈说“曾经很有修养的我们，因为孩子练琴全家人变得很没有修养”。这句话可能是很多家庭的真实写照。3000万孩子，这个数字庞大到让人吃惊，这么多琴童长大后会诞生多少杰出音乐家？几乎所有妈妈都认同，学琴只是为了提高孩子的艺术素养并非刻意让他们成为音乐从业人士。即便有这样的认知，但当孩子练习达不到要求时，急躁和失望还是在所难免。让自己和孩子保持快乐的心情，这样才能发现学习的真正意义和乐趣。 问题一：如何培养和维持孩子对弹钢琴的兴趣 刚开始孩子对发出动听声音的钢琴有着无限的好奇和向往，而真正开始学习后，才发现钢琴并不像原来想象的那样是一个好玩的大玩具。短时的兴趣激发对孩子来说很容易，难就难在保持兴趣的稳定性并坚持下去。 快乐法则：懂得孩子心理是关键除了用生动的语言循序渐进地引导或者表扬，懂得一些幼儿心理学的知识很重要。 要想产生不间断的兴趣，实在是很难，但还是可以找到一些有效的办法。对于大部分小孩而言，适当的表扬可以促进他们的学习，增强小孩子的自信心，使之对钢琴学习更有兴趣。比如晚饭后，让孩子给大家弹一段新学的曲子，在掌声中让他们体会成功的喜悦。还有一个好办法是利用竞争意识，每个孩子都有强烈的自我表现需求，希望自己是突出的。妈妈不妨让自家的孩子和朋友的孩子一起练习，让其中一个看另一个弹奏，有了竞争者，小孩子就有了想要超过另一个的想法，练习时就有了动力和目标。 问题二：当孩子的表现不尽如人意时，如何控制自己的情绪 当孩子的表现不尽如人意时，如何控制自己的情绪孩子练习达不到要求，这是再正常不过的事了。当妈妈牺牲了逛街、做美容和健身的时间，陪孩子练习，在琴凳上一坐二三个小时却看不到成绩，通常会开始不耐烦，然后就会说出一些自己都无法控制，会深深伤害孩子的话语，甚至做出一些打击小朋友学习兴趣的举动。可是妈妈是否意识到，孩子同样牺牲了自己玩耍的时间，在做一件符合你意愿的事呢？又或者想想小朋友蹒跚学步时的憨态，再想想他们现在居然能弹奏钢琴了，又有什么好抱怨呢？ 快乐法则：降低要求和尝试自己弹奏是控制情绪的好办法 当孩子的表现迟迟不能达到要求时，持欣赏的态度进行表扬对孩子是一种极大的激励，并且最大限度地保护小朋友的自尊。积极的心态让孩子保持学习的热情，而批评和冷眼则容易产生对抗心理。 很多妈妈小时候都没有学琴的机会，这时不妨自己动手试着弹孩子正在练习的曲子，和孩子一起学习。这样的话，家长和孩子的心态上就会形成平等的状态，并且会构成一种共同面对困难的联盟关系，这样在无形中抵消了孩子对家长的抗拒情绪，此时再巧妙地给予一定的指导，会起到事半功倍的效果。 问题三：如何有效提高单位时间内练琴的效率 孩子天生会用很多小花招逃避自己害怕的事情，比如让孩子练习时，他们会说“妈妈你等一下，我还有一点点事情”，“我先吃点东西，喝点水”等等，其实是故意拖延时间。等到坐上琴凳后，也不时找各种借口开小差。 快乐法则：给孩子开小差的空间和时间是集中孩子注意力的好策略学龄前孩子注意力稳定性不强，这与生理条件有关，是孩子的天性。 因此，当他们提出要喝水或者上厕所，明知道是小小诡计，也不妨让他们快乐地去做。科学研究表明，短暂的注意力的分散更有利于高强度的注意力集中，反而会提高练琴效率。妈妈所做的一切都是为了让孩子快乐，所以适度地给孩子空间，也是对他自控能力的培养。 问题四：如何帮助孩子培养对音乐的敏感和迅速纠正错误的能力 快乐法则：让孩子学会聆听，学会自己去发现问题。 自我纠错作为陪练，妈妈应从多方面引导孩子学会聆听，比如购买适合孩子听的C D，作为孩子在睡前、起床、吃饭时的背景音乐。在潜移默化中培养孩子对音乐的敏感度。别看孩子年龄小，其实小朋友已经有了鉴赏音乐的能力了，只是需要加强训练。他们能够通过这种方法来发现自己的不足。 问题五：陪练到底应该教孩子什么？ 快乐法则：教给孩子学琴的方法教会孩子学习的方法是最为重要的。 识谱是重中之重，这个问题解决了，再加上一些弹奏技巧就可以称为演奏了。 很多家长经常问孩子：“记住老师讲的内容没有，清不清楚？”事实上，当时孩子可能明白了，但人的记忆力是需要不断重复来加深的，在学琴过程中，教会孩子预习和复习的重要性，学新课前，简单预习一下；学完新课后，很快进行复习。加深印象。“陪练是为了不用陪”，想要有这一天，妈妈就必须要有好的方法和心态。

目前中国有一千多万的孩子在学习小提琴，小提琴其实是比较难的乐器，学小提琴之前，必须知道以下五点。 WHAT——了解小提琴 如果让您数出几种乐器来，小提琴一定是排在前几位的。一向被称为“乐器之后”的小提琴，是一件表现力非常丰富的歌唱性的弦乐器。由于是用弓子演奏的乐器，以演奏持续的长音，虽有左手四个手指按弦，却以歌唱见长，就像美丽少女的歌唱,柔美动听——既可以演奏非常抒情、甜美的旋律，又能奏出热情、激动的曲调和活泼、欢快、强有力的音乐。 WHY——为什么要学小提琴 小提琴的学习锻炼了数学思维，把一种理性的知识转化为一种情感的表达。作为一种审美的修养，把手、眼、脑完美地结合在一起，既锻炼了脑力，又锻炼了身体，达到全面开发智力和情商的目的。具体说来，宝宝学习小提琴可以：左右手齐动，能同时开发左右脑的思维，使宝宝更聪明；学琴过程中由于眼睛要不停地扫射乐谱，能大大提高孩子对事物的关注能力；小提琴体积小、重量轻、便于携带，方便外出演奏。 WHO——什么样的宝宝适合 著名小提琴家盛中国说过的一句话：“让孩子学琴，主要为的不是造就小提琴家，而是造就人，音乐对人的性情有极大的陶冶作用，会使人成为一个感情丰富的人，一个有格调和品位的人，一个富有同情心的人。”所以说，宝宝学琴最重要的是一种素质的培养，是为孩子创造一个良性循环的开始，让孩子爱艺术、爱生活、爱创造、人格健全。因此，只要小孩子的手的机能都正常，手不是太小，都可以学琴，甚至智障的宝宝都能学习。当然，如果是想从事小提琴专业的话，一般来说，需要： 1．要喜爱音乐及小提琴的声音； 2．手指条件要相对好些，左手小指太短或手指过于肥胖都会影响长远发展； 3．音乐素质条件，耳朵分辨音准、音色的能力、乐感节奏感和两手的灵活性，以及良好的记忆力都是很重要的基本条件。 虽然这些通过训练都是可以改变，会提高的，但如果自身条件好，学习起来会更顺利。 WHEN——宝宝几岁学琴合适 小提琴演奏是单手拿琴站立演奏，这对手及指头尚小、力量不够的3-4岁的宝宝来说过于勉强，因此在宝宝5-6岁骨骼发育较好，并具备基本的语言表达能力和理解能力时，学习小提琴比较适当。但父母可以让宝宝在此之前做些准备：比如先接触一些简单的乐理知识，培养对音乐的兴趣，欣赏音乐、歌唱、识谱、舞蹈等。 有条件的父母还可以先让宝宝学习钢琴，了解一些初级的音乐理论和基础知识，这样对他将来无论是学小提琴、大提琴、管弦乐或者民族乐器都有很大的帮助。 WHERE——让宝宝在哪学琴 虽然小提琴看似简单，但宝宝要想学好它着实不易呢！它不像钢琴那样坐着弹奏，小提琴演奏时不但需要站着拉，而且左、右手动作不对称，左手按弦，右手运弓，左手还必须把琴持平，琴头得与眼睛等高，手心还得转向左边——因为不是生活中的常见动作，宝宝演奏时会感到比较吃力；其次，小提琴的音准更不好找，它不像钢琴，电子琴或管乐，有键盘或按键，小提琴的音准完全靠演奏者灵敏的耳朵和手指的感觉；在初学阶段，小提琴像“锯木头”似的拉空弦，也不是很容易提起宝宝的兴趣。 宝宝的年龄也决定了他的接受能力和操作能力不是很强，因此父母为宝宝选择一位受过正规小提琴专业训练的老师非常关键：他除了对小提琴的演奏技术有正确的理解外，还需要具备极大的耐心和爱心。实际上，很多宝宝经过初学阶段的磨砺，往往都会被小提琴独特的情感魅力所打动，而发自内心地热爱它。 如果当地少年宫的老师水平可以的话，可以把宝宝送到少年宫去学习（限于初学的阶段），那里大课的竞争的环境对于孩子学习是有极大好处的，学习速度一般很快。但老师对单个孩子的问题也许难以及时发现，父母可以再请老师一个月上两次小课，单独辅导——这样既能保证宝宝努力练琴，迅速进步，同时又不会因为速度太快而导致一些问题的产生或长期不能解决。 TIPS:帮宝宝选把好琴 小提琴的价格并不像钢琴昂贵，二、三百元就可以买到一把工厂琴，但也不能马虎了事。给宝宝选琴，最主要的是大小的合适：您可以让孩子将左臂伸直，以左下颌夹住琴后手掌心正好能握住琴头为宜。购买时小提琴的整体线条要流畅均匀，棱角圆滑适度，琴弦要直，琴弓要注意是否是用马尾制成的，检查琴轴拧动是否合适、琴身油漆是否无损等。由于孩子长得快，琴用不久就需要换掉，所以不需要买造价较高的手工琴。 小提琴尺寸从大到小分为4/4，3/4，1/2，1/4，1/8，1/10，1/16，一般来说，4岁的孩子要用1/10的提琴，5-6岁的孩子适合用1/8的提琴，6-7岁的宝宝适合1/4尺寸的；8-9岁的孩子适合1/2的提琴；9-11岁的孩子适合3/4尺；11岁以上的孩子4/4适合尺寸的。